写意人物画大家李世南
近年来，绍兴文学艺术界几件有影响力的事件，我认为在绍兴书圣故里的题扇桥旁建了一座“李世南大写意艺术研究中心”，肯定是名列其中的。
我很早就知道李世南这个人，知道他是一个有大成就的画家，并且知道他祖籍在绍兴，那是缘于他二十年前写的一本书——《狂歌当哭——记石鲁》。
这本书曾给我留下了极为深刻的印象，石鲁的种种遭际，石鲁的艺术成就，石鲁的艺术思想，石鲁的处世哲学，都在李世南的笔下一一展示了出来，鲜活得如同亲见。读罢这本书，脑海中犹如一幅大写意人物画横陈着：画面中，时而浓墨重彩肆意挥洒，时而枯笔横扫落叶秋风，时而笔尖细描刻画肌毫毕现，时而淡墨水渍云绕雾盖晕染有度，时而大幅留白不着一墨令人遐想。诚如鲁光在书的序言中说：“因为世南是一位擅长人物画的丹青高手，善于观察人，刻划人，文字的表达又别具一格，对石鲁的形神描述都有独到之处。可以说，形似神更似。”当时我想，李世南肯定是画家中文笔最好的了，这本书的写作风格，对我日后的文字创作有着很大的影响。
通过《狂歌当哭——记石鲁》这本书，我不仅认识了石鲁，尽管石鲁藏得很深不是那么容易被认得，而且我还认识了李世南。通过这本书，我知道了李世南在学画道路上的艰辛与不易，一个在工厂经常与机器设备和各种金属材料打交道的铣车工，要进入绘画这样的艺术领域登堂入室并成为大家，那是要比常人付出大得多的努力才行。当然，李世南能有今天的成就，成为当代水墨语言的代表人物、大写意人物画的最有代表性的画家，他除了有何海霞、石鲁这样的名师悉心指点之外，更与他自身的天赋和努力有关。我一贯认为，艺术之路，只要是方向对了，再加上有天赋和努力这两个轮子，肯定能达成功之境，如果不出成果那就是天理不容。何海霞、石鲁为李世南指示了正确的方向，他现今的艺术成就，不也又一次证明了我的观点是正确的？
李世南师从何海霞、石鲁，学画于西安，成名于陕西，但我认为，他骨子里就是地道的绍兴人。这从他的创作实践中，从他成名后的一些论述中，还有他的画作之中我们都可以了解到，他完全具备另一个绍兴人的精气神，那人就是中国泼墨大写意画的开山鼻祖徐渭（笔者写徐渭的文章《自在青藤》刊于《野草》杂志2005年第二期），而且将大写意的画法运用于人物画中，可谓是徐渭之后四百多年来的一次成功的继承与发展。
综观李世南的创作，我知道他已牢记了石鲁“把人物当作山水来画”的主张，他的作品中，采用了先贤徐渭的笔墨，浸润了汉砖画像的精血，烙上了时代文明的印记，这一切都融合在李世南他那惊世骇俗的无限创意之中。心到、手到、笔到、意到，生发出一幅幅令人拍案叫绝的作品来，因此有了《剥蚀的灵魂》、有了《开采光明的人》……此时，我耳边响起了石鲁对李世南说过的一句话：“什么是传统？传统就是一代一代创造出来的，传到今天就是传统，你如果创造得好，传下去就是传统。”无疑，李世南他是在创造，他的作品中，我感到鲜有匠气滞留之痕迹，恣肆挥洒之际，我能感到的只有那无尽无穷扑面而来的仙气，就在那似可言传却只能意会的玄妙之间。
我作为绍兴人是幸运的，因为我们这里有太多的大师与精英诞生或成长。如今“李世南大写意艺术中心”已落户绍兴，这要感谢有远见卓识的文化热心人姚明兴先生，是他出资修建了这个中心。当我今天得知中心展厅将分批展示李世南的佳作精品，让绍兴人或来绍兴的人有机会亲见大师之画作时，我情不自禁地伸出双手去握住他的手，所有的感激都在这盈盈一握中，不再言说。
2018年6月8日
作者简介：裘国春，曾用名求国春，笔名求天云，1963年出生，浙江新昌人，现定居于浙江绍兴。1984年开始发表诗歌、散文、小说等，作品散见于《赣南文艺》、《野草》、《绍兴日报》、《绍兴晚报》等报刊杂志和一些文学网站上。2005年由中国文联出版社出版个人诗歌专集《曾经的轻舞飞扬》