沈 伟
绍兴文理学院兰亭书法艺术学院教授
绍兴市书法家协会主席
浙江省书法家协会副主席
中国书法家协会教育委员会委员
书法从来就是记录,早先记录的只是文字内容,后来还是“心画”。古代书法的主体是文人士大夫,他们首先是发表文学作品,不经意间却成就了书法精品。当现代汉语替换了古代汉语后,也给了“文书一体”的书法传统致命一击。当代展厅容量巨大的空间又再一次雪上加霜般改变着阅读赏玩的千年旧习。文书分离后的书法创作,写什么已不重要,重要的是怎么写。大体量、空间感、取悦感官,成为在竞争性展示中的制胜法宝。
在这样的背景下,我们读到了沈伟写在花笺纸上的数十首歌词小品。
我是一首一首读到的。近几个月来,沈伟几乎每天在微信上发布一件这样的小品,起初我并不在意,以为只是书家偶然的遣兴之作。日积月累,便觉出其中的一些不同寻常。一则作者使用的笺纸近似古人的尺牍,只需一小桌一小砚一小笔,徐徐写来,身心俱适,离“日常书写”不远,省了奋臂鼓努、伏地牛耕状的劳顿。二则每篇不过二三十字,顺便一念就知晓文字内容了,这内容就是我们曾经很熟悉的歌词。于是旋律也不出声地哼唱在喉了,这境况竟有些仿佛古代诗词的吟唱。三则数十首歌的时间跨度长达三四十年,风行的歌总是深刻而曲折地刻录了特定的社会风尚、时代变迁,你能说《一无所有》《小芳》等歌只是一首娱乐之曲吗?抄写歌词,其实就是别具慧眼地选择一种记录历史的方式,夸张点说具有“宏大叙事”的功能,只是采用了一种举重若轻的便宜方式。
回到作品本身吧,这是一批书写流畅的作品,这是一批充满旋律感的作品。我想借用关牧村的浑厚音色和欢快节奏来作比附:
“青春的岁月像条河,岁月的河啊汇成歌。一支歌,一支深情的歌,一支拨动人们心弦的歌……”
鲍贤伦
2018年5月15日于杭州
数不清的流年
似是而非的脸
把你的故事对我讲
就让我笑出泪光
风花雪月太好看
苦辣酸甜在狂欢
这人间烟火
太奢侈挥霍
简直幸福到愧疚
塞纳河畔
左岸的咖啡
我手一杯
品尝你的美
当你老了
走不动了
炉火旁打盹
回忆青春
捡起被时间碾碎的勇气
让双脚沾满清香的泥
遗憾我们从未成熟
还没晓得
就已经老了
疯了
累了
痛了
青春离奇
良辰美景奈何天
为谁辛苦为谁甜
却别有洞天
徘徊着寻找着那虚空的欢愉
奔波着抗争着那无常的命运
多少年以后
如云般游走
那变换的脚步
让我们难牵手
岁月你别催
该来的我不推
该还的还
该给的我给
想忘记已不能够
你的该死的温柔
让我止不住颤抖
哪怕有最多的借口
我都无法再去牵你手
摇摇洁白的树枝
花雨满天飞扬
两行滚滚泪水
流在树下
忘不了故乡
年年梨花放
染满了山岗
我的小村庄
我焚香感动了谁
邀明月
让回忆皎洁
爱在月光下完美
那一个人
是不是只存在梦境里
为什么我用尽全身力气
却换来半生回忆
谁能用琵琶弹奏一曲东风破
枫叶将故事染色结局我看透
兰亭新韵
——读沈伟先生书作
中国文化的根基肇于礼乐,而时代之盛衰治乱,个人之立身志节,亦可于音乐窥其大端。《荀子· 乐论》叙之甚详。
音乐属时间艺术,书法则既强调时间性,又注重空间性;将流行歌曲作为书写对象,音乐与书法便产生了有意味的结合。音乐的节奏、旋律、和声、力度、速度、调式、音色、音域……均可在沈伟先生的书法中找到相应的契合点。
沈伟先生的作品皆情感与笔墨交织,演绎的乐章,既直觉,又思辨;既直抒胸臆,又一咏三叹;究其质,乃灵魂的倾诉。
书道幽微,深识书者,当知沈先生书作自章法、行气、结字、点画,皆全方位的复调结构。
兰亭,乃书法圣地,面对先贤,重要的不是学着写,是接着写,此乃沈伟先生书作命意所在。
日内瓦大学 王飞
2018年5月6日
习武之人切记
仁者无敌
是谁在练太极
风生水起
快使用双节棍
哼哼哈兮
那片笑声让我想起
我的那些花儿
在我生命每个角落静静为我开着
我曾以为我会永远守在她身旁
今天我们已经离去在人海茫茫
她们都老了吧
她们在哪里呀
幸运的是我
曾陪她们开放
大河向东流
天上星星参北斗
打开心灵
剥去春的羞色
舞步飞旋
踏破冬的沉默
咫尺天涯皆有缘
此情温暖人间
来日纵使千千阙歌
飘于远方我路上
来日纵使千千晚星
亮过今晚月亮
都比不起这宵美丽
亦绝不可使我更欣赏
因你今晚共我唱
虽然迎着风虽然下着雨
我在风雨之中念着你
没有你的日子里
我会更加珍惜自己
没有我的岁月里
你要保重你自己
你挑着担我牵着马
迎来日出送走晚霞
踏平坎坷成大道
斗罢艰险又出发又出发
雪花飘飘北风啸啸
天地一片苍茫
一剪寒梅傲立雪中
只为伊人飘香
日出嵩山坳 晨钟惊飞鸟
林间小溪水潺潺
坡上青青草
野果香山花俏
狗儿跳羊儿跑
美酒啊飘香歌声飞
朋友啊请你喝一杯
世上有朵美丽的花
那是青春吐芳华
风儿呀吹动我的船帆
船儿呀随风荡漾
送我到日夜思念的地方
我从山中来带着兰花草
种在小园中希望花开早
一日看三回看的花时过
兰花却依然苞也无一个